第51章 新专辑 (第2/2页)

大量的巧思。
　　
　　慢工出细活。
　　
　　如果要出一张概念专辑，耗时更久，花费的精力更多。
　　
　　李杰现在做的专辑在‘外人’看来，那就是吃力不讨好，都什么年代了，还在发传统专辑？
　　
　　“我已经六岁，走在田野里，一个不小心扑倒在水里，该怎么办，弄脏了新衣，弄坏了玩具，爸爸会生气，妈妈会着急，该怎么办，
　　
　　站在春风里，大声哭泣，该怎么办……”
　　
　　录音棚内，听着音响里传出的人声，老歌和小柯，以及旁边的李戒都在那不住点头。
　　
　　这声音控制力。
　　
　　牛逼！
　　
　　一点都不干。
　　
　　这还是开录的第一遍，几百万的音响都听不出什么瑕疵，单凭这气息控制能力，‘卡子’就不像一个摇滚歌手。
　　
　　太强，强的可怕，比吃了CD还猛。
　　
　　都不怎么要缩混。
　　
　　人家自带混响，感情还特别充沛。
　　
　　这唱功，唱摇滚浪费了，应该唱流行，唱R&B，不过，他们也只是想想。
　　
　　如果李杰真跑去唱流行、唱R&B，最不能接受的，恐怕还是他们几个。
　　
　　那种感觉就像是祖师爷叛变。
　　
　　对于一些歌迷来说，更是信仰的崩塌。
　　
　　所以说，第一印象特别重要，在大部分歌迷眼中，李杰是一个摇滚歌手，如果跨界去流行。
　　
　　很多歌迷都会脱粉。
　　
　　“没找到工作钱花得差不多。
　　
　　该怎么办。
　　
　　十字路口人往往返返该怎么办……”
　　
　　听着这一段，李戒没有多大的反应，从小到大，他基本就没怎么吃过苦。
　　
　　老歌也差不多，七八十年代就能接触摇滚、玩摇滚的人，能吃什么苦？
　　
　　最大苦估计就是父亲的皮带。
　　
　　小柯削微有那么一点点感触，这点感触不是感同身受，他是燕京本地人，文艺家庭出身，能吃什么苦？
　　
　　那点感触纯粹是共情。
　　
　　虽然他们都没有吃过什么苦，但歌词里、歌声里的无助，却实实在在的传到他们心底。
　　
　　不一样。
　　
　　这张专辑‘卡子’用的发声方式不一样，那种压抑，没有爆发出来，却胜似爆发。
　　
　　这首《大梦》是瓦依那乐队23年发行的单曲，它的歌曲架构跟《7Years》有点类似。
　　
　　都是以时间为单位。
　　
　　四分钟讲述一生，七岁、十一岁、二十岁、三十岁、六十岁……
　　
　　这首歌是丹麦流行乐团LukasGraham发行于15年的单曲，它是2016年全球第七畅销的单曲。
　　
　　油管播放量超14亿。
　　
　　也获得了第59届格莱美年度制作、年度歌曲提名。
　　
　　不过。
　　
　　两首歌的基调不太一样，《7Years》更加积极一点，而《大梦》是一首很丧的歌。
　　
　　从头到尾都是一种迷茫、无助。
　　
　　李杰的新专辑里把这两首歌都收录了进去，中文版的是《大梦》，英文版专辑是《7years》。
　　
　　所有的编曲都是重新制作，偏民谣摇滚。
　　
　　因为这张专辑的主题是《人世间》，它不适合太激烈的曲风，而且，他现在年纪也大了。
　　
　　唱民谣摇滚，正合适。
　　
　　那种偏轻，偏暖的风格，慢慢绘出一副人间的画卷。
　　
　　既然是人世间、人间为主题，少不了童年，也少不了父亲、母亲、妻子、儿子。
　　
　　指向童年的那首歌是《儿时》，原曲是一首民谣，‘铁道旁赤脚追晚霞、玻璃珠铁盒英雄卡……’。
　　
　　类似的歌词明显跟李杰这种70后不太搭，它唱的是80、90后的童年。
　　
　　李杰重新填了词，更适合他们那个年代，以及早期的80后。
　　
　　至于90后？
　　
　　他们现在才十来岁，都没成年，他们正处于渴望长大的年纪，即便出了一首类似的歌，他们也无法缅怀。
　　
　　《儿时》是专辑里的第三首歌。
　　
　　第二首歌是《人世间》。
　　
　　是的。
　　
　　李杰把它也放进了专辑里，并且把它重编，唱一版不一样的《人世间》，也正好衔接大梦和儿时。
　　
　　第四首歌是赵小雷的《我记得》。
　　
　　一首写母亲的歌，第五首歌是《父亲写的散文诗》，李杰依旧是重新进行了填词、编曲。
　　
　　原曲的创作者许飞和他不是一个年代的人，无法照搬。
　　
　　大部分歌，其实都无法照搬。
　　
　　不过。
　　
　　这难不倒李杰，经历那么多，写首歌，填个词费什么劲？
　　
　　上厕所的时候想想，有手就能写。
　　
　　第六首歌是《当你老了》，他重新翻译了一遍叶芝的诗，把它改成了写给妻子的歌。
　　
　　第七首歌是写给他自己的歌。
　　
　　一首原创的《远方》。
　　
　　后面两首歌也是原创，写的是三十岁的男人，未来的孩子。
　　
　　最后一首歌特别的阳光，充满希望，跟第一首歌形成了鲜明的对比。
　　
　　希望在未来。
　　
　　不论现在如何，总有一天，那道坎会过去的。
　　
　　没有什么过不去的。
　　
　　要向前看。
　　
　　啪！
　　
　　啪！
　　
　　啪！
　　
　　当李杰走出录音间的那一刻，李戒、小柯、老歌或是鼓掌，或是竖起大拇指。
　　
　　“牛逼，一遍过！”
　　
　　“牛！”
　　
　　“叼！”
　　
　　“我听听看。”
　　
　　接着，李杰坐到调音台前，熟练的操作着面前的按钮。
　　
　　很快。
　　
　　歌声放出。
　　
　　稍微推了几下，小小调了一遍，李杰觉得不用再录第二遍了，这一遍就很好。
　　
　　满分一百分，他能给到99分，少一分是谦虚。
　　
　　这也是他录歌的常态。
　　
　　很多都是一遍过。
　　
　　业内有一个专门的形容词形容这种行为‘Onetake’。
　　
　　后续的几首歌，录得都很快，速度比器乐录制快了几倍不止，前前后后十来天，专辑里十首歌的人声部分就录完了。
　　
　　缩混也很快。
　　
　　一周时间搞定所有混音工作，主打一个多、快、好、省。
　　
　　中文版的录制工作做完，后面还有英文版需要录制，不过，英文版的录制工作不着急。
　　
　　和上次一样，这次英文版也会延后发布。
　　
　　大概也是延期半年的样子。
　　
　　先中文，再英文。
　　
　　所有工作完成，滚石也开始对外吹风。
　　
　　‘周利军’的新专辑要来了！
　　
　　消息一出，歌迷都懵了。
　　
　　是不是太突然了？
　　
　　之前一点消息都没有？