第500章 炒作不可怕，谁扑谁尴尬 (第2/2页)
“没毛病，如果没有陈默石破天惊的百亿预言和10亿对赌，《哪吒2》在最初也不可能获得那么高的关注！”
“虽然他不是《哪吒2》的导演，但是可以说对这部电影的贡献，真的不弱于导演饺子啊！”
“那么问题来了，为什么同样的是靠营销手段闻名，可是纵观娱乐圈，当年的张大胡子，老谋子的前搭档张微品，以及小钢炮，都没少翻车，可是陈默居然从来没有翻车过，这是为什么嘞？有没有吊大的出来分析一下？”
“很简单，因为陈默的电影，你仔细看，就没有哪一部是烂片的，哪怕你不喜欢，可是也很少有人会说是大烂片的！说明了什么？营销宣传始终只是锦上添花，电影内容才是保障啊！”
“事实证明：观众不是傻子，营销可以锦上添花，但救不了烂片。”
随着《哪吒2》和《大唐漠北》对比几乎已经扑街的《向阳·花》，#营销之王陈默#的词条再次被推上了热搜前三的位置。
很快地就有营销号分析：同样是营销炒作，为何陈默屡战屡胜？
在电影市场竞争激烈的当下，营销炒作已成为影片能否突围的关键因素之一。然而，同样是营销高手，冯大刚的《向阳·花》和陈默的《大唐漠北》却呈现出截然不同的结局——前者口碑崩盘、票房惨淡，后者却口碑票房双丰收，甚至带动《哪吒2》这样的老片反超新片。
为何陈默的营销总能成功，而其他营销做的同样很好的电影却屡屡翻车？
首先，我们需要注意到的是，比如当年的张大胡子，拍射雕系列，总喜欢借着选角来炒作，结果却是一地鸡毛。
而小钢炮，过去以大胆敢说，时常有惊人之言来吸引关注度，当年他的电影没少受益。
可是为什么如今《向阳·花》却不行了呢？
拿这一次来说，陈默的营销手段真的高明吗？不见得。
甚至于《大唐漠北》的三月的宣传，完全是被动地配合小钢炮进行的。
可以说从这里来说，虽然宣传的效果同样的很好，但是为什么结果却截然不同？
注意看，陈默的过去的所有的电影，我是说所有的电影，评分没有低于六分的！
不甚至于低于7分的都很少。
这说明了什么？说明了，人家的营销核心，从来不是营销，而是内容为王！
陈默的营销策略始终围绕“内容价值”展开，而非单纯制造争议。
《大唐漠北》：首映礼邀请白发老兵观影，让历史与现实形成情感共鸣，官媒主动点赞，形成正向传播。
《哪吒2》：长期以“国漫崛起”为核心，强调技术突破与故事创新，而非靠撕X炒作维持热度。虽然有口出惊人之言，但是如今却被证明了，他不是口出狂言而是实事求是。
反观《向阳·花》，营销重点却是“消费苦难”和“资本打压”，甚至试图通过悲情牌挽回口碑，但观众并不买账——因为电影本身的质量撑不起营销的“高大上”人设。
其次，不得不说，陈默的营销，最擅长的，其实是“情绪共振”，而非强行灌输价值观！
从当年的《失恋33天》开始，到《大唐漠北》可以说我们会发现。
他的每次营销，“情绪共振”是最大的杀手锏！
什么？你说十亿对赌？那同样的也是情绪共振，什么情绪？白嫖情绪啊！（开个玩笑）！
言归正传，比如《失恋33天》陈默采用的“失恋物语”引发失恋群体的情绪共鸣。
又比如这一次的《大唐漠北》用“满城尽白发，死不丢陌刀”的悲壮感激发家国情怀，而非空洞喊口号。
同时，他从来没有靠低俗梗或争议话题博眼球。
任何一次电影宣发，要么给观众发福利，要么利用内容达成情绪共振。
而《向阳·花》试图用“现实主义”包装，却因标签化女性、逻辑漏洞、价值观混乱引发观众反感，导致营销与内容严重割裂。
同时，陈默的营销策略往往能“让观众主动传播”，而非靠水军刷屏！
不管是最有名的撒币，还是情感上的共鸣，陈默的所有营销手段，都不是让观众被动接受，或者强加给观众，而是发动他们的主观能动性。
自发的参与其中，自发地加入到宣传的队伍当中，形成了良性的口碑正向循环。
而《向阳·花》的营销则陷入“越洗越黑”的怪圈——控评、甩锅资本、炒作“被打压”，反而让观众更反感，加速口碑崩塌。
同时，对于排片这些，很多电影导演都曾经抱怨电影排片不公平之类的。
反正给人的感觉，就是委屈，就是院线排片给的少了。
而反观陈默，出道这么多年，从未抱怨过。
或许现在有人会说陈默名气那么大，还是娱乐圈大佬，所以根本不需要抱怨。
可是当年呢？初出茅庐的陈默同样的也没有抱怨过啊！
《失恋33天》最初的排片并不高，他抱怨了吗？而那只是他的第一部院线电影，那个时候的他，又能有什么号召力？
所以，营销的本质是放大优点，而非掩盖缺点！
陈默的成功证明，真正的营销高手不是靠炒作生存，而是让好作品被更多人看到。他的每一次营销都建立在内容扎实、情感真挚、观众认可的基础上，因此能形成良性循环。而冯大刚的失败则警示行业：脱离作品质量的营销，终究是空中楼阁，风一吹就倒。
所以，与其花大价钱买热搜，不如先把剧本打磨好——观众的眼睛，终究是雪亮的！”